Seraphine

En este modelo, Seraphine se centra primero en las proporciones: una silueta en forma de A, con piezas separadas y corte entallado, un escote cuadrado y una caída mesurada que culmina en una cola de capilla. La cintura natural estructura la silueta, permitiendo que el tejido se frunza, se deslice sobre el cuerpo o se suelte con el movimiento. En lugar de buscar el exceso, el diseño deja que la textura y la proporción transmitan la carga emocional del look. Los elementos separados de la sobrefalda permiten que el look varíe en cuanto a proporciones, cobertura o textura, sin perder la conexión con el mismo lenguaje visual. El resultado es una imagen nupcial en la que priman el corte, el tacto y la forma en que el tejido se adapta al cuerpo. La prenda capta la atención gracias a la relación entre la línea superior, la superficie del tejido y la caída final del dobladillo. Su presencia proviene de las proporciones visibles y de la forma en que cada detalle visible modifica el contorno final.